Затвори рекламата

Spotify се присъединява към стрийминг услуги, които намаляват общия обем на песните. Това може значително да допринесе за борбата срещу модерната музика без динамичен диапазон.

Трите най-често срещани метода за измерване на силата на звука в момента са dBFS, RMS и LUFS. Докато dBFS показва пиковия обем на дадена звукова вълна, RMS е малко по-близо до човешкото възприятие, тъй като показва средния обем. LUFS трябва да отразява най-вярно човешкото възприятие, тъй като придава по-голяма тежест на честотите, към които човешкото ухо е по-чувствително, т.е. средни и по-високи (от 2 kHz). Той също така взема предвид динамичния диапазон на звука, т.е. разликите между най-силните и най-тихите части на звуковата вълна.

Звеното LUFS е създадено през 2011 г. като един от стандартите на Европейския съюз за радио и телевизия, асоциация на радио и телевизионни станции с членове от 51 страни и извън Европа. Целта на новата единица беше да се използва за установяване на стандарти за сила на звука на телевизията и радиото, като основната мотивация бяха големите разлики в силата на звука между програми и реклами, например. Като нов стандарт беше установен максимален обем от -23 LUFS.

Разбира се, днес радиото е малцинствен източник на музика, а стрийминг услугите и онлайн музикалните магазини са по-важни за референтния обем, за който се създава музика. Ето защо е важно, че през май бяха измерени по-ниски стойности на голяма извадка от песни от Spotify, отколкото преди. Намалено от -11 LUFS на -14 LUFS.

Spotify беше най-силната услуга за стрийминг досега, но сега числата се доближават до конкуренцията под формата на YouTube (-13 LUFS), Tidal (-14 LUFS) и Apple Music (-16 LUFS). Това повсеместно намаляване и изравняване на силата на звука в цели музикални библиотеки трябва значително да повлияе на една от най-лошите тенденции в музикалното производство през последните няколко десетилетия - войни на силата на звука (обемни войни).

Основният проблем на войните за силата на звука се крие в прекомерната компресия и намаляването на динамичния обхват, т.е. изравняването на силата на звука между по-тихите и по-силните пасажи на песента. Тъй като при превишаване на определена сила на звука по време на смесване (определяне на съотношенията на силата на звука между отделните инструменти и влияние върху характера на звука им като пространство и т.н.) би възникнало изкривяване на звука, компресията е начин за изкуствено увеличаване на възприеманата сила на звука, без да е необходимо да се увеличава реалния обем.

Редактирана по този начин музика привлича повече внимание по радиото, телевизията, стрийминг услугите и т.н. Проблемът с прекомерната компресия е преди всичко постоянно силната музика, уморяваща слуха и ума, в която може да се загуби дори иначе интересен микс. В екстремни случаи все още може да се появи изкривяване, когато се опитвате да постигнете най-изразителното възприемане на звука по време на мастеринга.

Не само, че първоначално по-тихите пасажи са неестествено силни (една акустична китара е толкова силна, колкото цялата група), но дори пасажи, които иначе биха се откроявали, губят своето въздействие и органичен характер. Това е най-забележимо, когато се прави компресия, за да се съчетаят по-силните пасажи с по-тихите и след това да се увеличи общият обем. Възможно е дори композицията да има сравнително добър динамичен обхват, но звуците, които иначе биха излезли от микса (преходни процеси - началото на нотите, когато силата на звука се повишава рязко и намалява също толкова рязко, след което намалява по-бавно), са "cut off" и върху тях е налице само изкривяването, причинено от изкуственото намаляване на звуковата вълна.

Вероятно най-известният пример за последствията от войните за сила на звука е албумът Смърт Магнитна от Metallica, чиято CD версия предизвика вълнение в музикалния свят, особено в сравнение с албумната версия, която по-късно се появи в играта Guitar Hero, не беше почти толкова силно компресиран и съдържаше много по-малко изкривяване, вижте видеото.

[su_youtube url=”https://youtu.be/DRyIACDCc1I” width=”640″]

Тъй като LUFS взема предвид динамичния обхват, а не само пиковата сила на звука, песен с по-висок динамичен обхват може да има значително по-силни моменти от силно компресирана песен и все още да поддържа същата стойност на LUFS. Това означава, че песен, подготвена за -14 LUFS в Spotify, ще бъде непроменена, докато очевидно много по-силна компресирана песен ще бъде значително заглушена, вижте изображенията по-долу.

В допълнение към намаляването на звука навсякъде, Spotify има и функция за нормализиране на силата на звука, активирана по подразбиране - в iOS тя може да бъде намерена в настройките за възпроизвеждане под „нормализиране на силата на звука“, а на работния плот в разширените настройки. Същата функция (само наречена Проверка на звука) трябваше да бъде един от основните начини за борба с изключително компресираната музика в iTunes, където може да се включва и изключва (iTunes > Предпочитания > Възпроизвеждане > Проверка на звука; в Настройки на iOS > Музика > Equalize Volume) и в iTunes Radio, стартирано през 2013 г., където беше една от функциите на услугата и потребителят нямаше опция да я изключи.

1500399355302-METallica30Sec_1

Ниският динамичен обхват винаги ли е просто търговско решение?

За възможния край на войната за силата на звука се говори много и той започна едва наскоро, след като етикетът започна да се използва на първо място. Изглежда, че това би трябвало да е желателно за слушателите, тъй като те ще могат да се наслаждават на музика с по-голям динамичен диапазон и по-сложен звук без изкривяването, причинено от екстремната компресия. Въпросно е доколко войните за гръмкост са повлияли на развитието на съвременните жанрове, но във всеки случай за много от тях плътният звук с малък динамичен диапазон е по-скоро специфична характеристика, отколкото нежелана аномалия.

Дори не е нужно да разглеждате екстремни жанрове, дори голяма част от хип-хопа и популярната музика разчитат на ударни ритми и постоянни нива на звука. Например албум Йезус Кание Уест използва екстремния звук като своя естетика, като в същото време изобщо не цели да ангажира слушателите първоначално - напротив, това е един от най-малко достъпните проекти на рапъра. За проекти като този нормализирането и намаляването на обема може да се счита, ако не непременно умишлено, но все пак като вид ограничаване на творческата свобода.

От друга страна, върховният контрол на силата на звука все още е в ръцете на слушателя на неговото конкретно устройство и необходимостта да се увеличи малко силата на звука за някои специфични музикални проекти за потенциала за подобряване на качеството на звука на музикална продукция в общото не изглежда като голяма такса.

източници: заместник дънна платка, Фейдърът, Тишината
.